荷兰园艺大师Piet Oudolf的作品野性又纯粹，他坚持在园艺中展现植物最自然的生长与衰败，重新定义了园艺的可能性。

几十年前

当Oudolf还在苗圃工作的时候

26岁的他爱上了植物

他开始特别留意着

植物们随风舞动的形态

和他们追逐着光的样子

▲Oudolf 作品：德国・Bad-driburg

对Oudolf来说

真正考验一个结构良好的园林的

不是它开花时有多么好看

而是当它凋敝时依然优雅

▲Oudolf 作品：荷兰・Westerkade

▲Oudolf 作品：英国・Trentham 的春夏秋冬

Oudolf 说：

“我所有的作品都致力于创造出植物的那种自然而然的处于大自然中的那种状态。这种想法并不意味着去复制自然，而是要给予植物那种自然的感觉。

▲Oudolf 作品：英国・ Pensthorpe

▲Oudolf 作品：瑞典・Solvesborg

▲Oudolf 作品：英国・Serpentine

于是在荷兰DE Hummelo

Oudolf 天马行空

尽情挥洒着他的自然创意

为妻子和自己

创造出了属于他们的私家花园

在这一英亩的园林里

那些在冬天凋零休眠的植物们

如同雕塑一般

却并不让人感觉到粗糙

它们看起来有些悲凉

但是依然有种平静的力量

就那样稀疏而又醒目地站立着

“这与植物的生或死无关，”

Oudolf先生在他荷兰农场里的园林说

“而在于怎样看起来更好。”

这个1850年的农场

如今住着Oudolf 和他的妻子Anja

而Oudolf 那些世界各地的作品们

也使他最基本的美学信条展露无遗

那就是

一个植物内在的结构和形态

远比它的外在颜色要重要

▲Oudolf 作品：荷兰・Boon

▲Oudolf 作品：荷兰・Boon

▲Oudolf 作品：瑞典・Solvesborg

▲Oudolf 作品：英国・Pensthorpe

▲Oudolf 作品：英国・Wisley

一直以来

巧思的园艺师们用妙手打造出

一个个被精致规划过的“人工自然”

而Oudolf 不断地打破传统

这不仅使他成为欧洲园艺明星

更让他在全世界有了无数拥趸

▲Oudolf 作品：英国・RHS Garden

在下曼哈顿区

那个覆盖了高架铁路铁轨的花园

对美国公众开放

使整个城区活了起来

▲Oudolf 作品：美国・High Line

每日电讯报

“当这些特质被融合在一起的时候让人不能不感到兴奋：充满力量的建筑，园林里复杂的路线，以及路线两旁Oudolf遵循着自然主义种植的植物。我深深地为此着迷，可以将当地的植物以一种能紧紧抓住美国公众想象力的方式结合在一起。”

――Return of the native

Oudolf 一系列打破常规的作品还激发了“当生态遇见设计”的园林运动，这被他的跟随者们称为新浪潮园艺。Oudolf也被选为全球30个最具影响力的园艺师之一。（美国《每日电讯报》评选）

让我们继续跟着大师的作品

一起感知最真实的四季变化

最自然的植物枯荣吧！

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英国

▲Hauser and Wirth

▲Scampston-Hall

▲Scampston-Hall

▲ Serpentine Gallery

▲Wisley

▲Wisley

▲Wisley

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德国

▲Bad-driburg

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意大利

▲Biennale

▲Biennale

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美国

▲The Baterry

或许我们不必费尽心思地“装饰自然”，不必刻意逃避花的凋零树的枯萎，Oudolf 告诉我们：最本真的自然变化就有一种惊心动魄的美。